Ernesto Naranjo sumerge Madrid en un universo submarino con ‘Ondine’
Uno de los grandes protagonistas de ‘Ondine’ es el trabajo artesanal desarrollado desde el propio taller. Naranjo combina diferentes pesos y texturas para crear contrastes entre materiales ligeros y estructuras más rígidas.
MODA
El diseñador sevillano presenta su colección Primavera/Verano 2027 en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid, una propuesta donde la artesanía, la experimentación textil y el arte contemporáneo se encuentran
Ernesto Naranjo presento en la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid su nueva colección Primavera/Verano 2027, ‘Ondine’, una propuesta que nace de la fascinación por el universo submarino y lo transforma en un ejercicio de moda contemporánea, abstracta y profundamente experimental.
El desfile, celebrado en el Campus de la Universidad Nebrija, forma parte de la tercera jornada de esta edición de la pasarela madrileña.
Una musa submarina llevada a la abstracción
‘Ondine’ toma como punto de partida la figura de una musa del mundo submarino, pero Ernesto Naranjo se aleja deliberadamente de cualquier interpretación literal. El agua, el movimiento y las formas orgánicas aparecen traducidos a través de los tejidos, las transparencias, los brillos y el movimiento de las prendas.
La colección incorpora organza, tul elástico, satén ligero y crin, un material especialmente característico del trabajo reciente del diseñador y que en esta ocasión abandona su tradicional función estructural para convertirse en protagonista visible de cuellos, espaldas e intersecciones.
El resultado es una silueta que envuelve el cuerpo y genera una sensación casi líquida, como si las prendas se desplazaran alrededor de la figura al ritmo del agua.
Artesanía y experimentación textil
Uno de los grandes protagonistas de ‘Ondine’ es el trabajo artesanal desarrollado desde el propio taller. Naranjo combina diferentes pesos y texturas para crear contrastes entre materiales ligeros y estructuras más rígidas.
Los degradados realizados artesanalmente, los estampados digitales aplicados directamente sobre el patrón y el complejo tratamiento de la crin evidencian una búsqueda constante de nuevas posibilidades para los materiales.
La colección incorpora además referencias al universo creativo del propio diseñador, recuperando algunas de sus piezas icónicas, como los tops Liza y Linda o la camisa Picasso, reinterpretadas para adquirir una nueva dimensión.
Moda, arte y naturaleza
El diálogo con el arte contemporáneo está presente en toda la propuesta. Las investigaciones perceptivas de Ann Veronica Janssens, las huellas escultóricas de Rachel Whiteread y el trabajo de Franz Erhard Walther forman parte de las referencias que han acompañado el proceso creativo de Naranjo.
Ese universo artístico se materializa también en los complementos y detalles escultóricos, con broches inspirados en medusas, anémonas y organismos marinos, que difuminan las fronteras entre cuerpo, naturaleza y vestido.
Una moda con sello español
La colección mantiene además una firme apuesta por la producción local y la artesanía española. La firma continúa trabajando con talleres de Andalucía, Murcia y Barcelona, adaptando cada proceso al tipo de producto y poniendo en valor el conocimiento especializado de los distintos territorios.
La propuesta refleja así una visión de la moda en la que la innovación tecnológica convive con el oficio y la fabricación de proximidad.
De Ernesto Naranjo a Naranjo
El desfile marca también un momento significativo en la trayectoria del diseñador. Naranjo ha anunciado su intención de que la firma evolucione hacia una nueva etapa bajo el nombre Naranjo, dando mayor protagonismo al equipo que participa en el desarrollo de la marca y reduciendo el peso de su propio nombre.
Un cambio que refleja una concepción colectiva de la creación y una voluntad de hacer crecer la firma más allá de la figura individual del diseñador.
Tras su formación y experiencia en Londres y su paso por la casa Maison Margiela junto a John Galliano, Ernesto Naranjo ha consolidado una identidad propia basada en la experimentación, la construcción de la silueta y el tratamiento de los tejidos. Su reciente proyección internacional, incluida la aparición de uno de sus diseños en Zendaya, ha contribuido a situar su trabajo a una audiencia global.
Con ‘Ondine’, Naranjo vuelve a demostrar que la moda puede convertirse en un espacio de investigación donde tejido, cuerpo, arte y artesanía dialogan para construir un lenguaje contemporáneo.
fotografía MBFWM
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