“Cop4cab4na”: el nuevo himno urbano de Dimoni Studio en MBFW

En el fascinante escenario de la MBFW Madrid 2025-26, Dimoni Studio reafirma su identidad con “Cop4cab4na”, una propuesta cargada de fuerza, sensualidad y conciencia estética. Desde su fundación en 2022 por Joan Ribas, esta joven firma española ha sabido conjugar una mirada urbana con una apuesta genuina por la sostenibilidad, y su nueva colección Primavera/Verano 2026 representa un punto de inflexión en su evolución.

ADN de la marca: el gym urbano reinventado

Dimoni se ha labrado una voz singular alterando códigos del streetwear y la estética deportiva. Su identidad se asienta sobre la reinterpretación de prendas cotidianas —como camisetas, sudaderas o vaqueros— desde la forma en que realmente se usan, en lugar de forzarlas en moldes rígidos.

El empleo de tejidos recuperados —procedentes de excedentes de tiendas locales— y la reutilización de piezas de segunda mano marca una línea ética clara: producir conscientemente, reducir residuos y minimizar el uso de papel en patronaje. Esta forma de trabajar no es un añadido ocasional, sino una columna vertebral de su propuesta.

Paleta de color y estética cromática

En “Cop4cab4na”, Joan Ribas estira el rango cromático hacia propuestas vibrantes. En paralelo a una base neutra —blancos, grises y negros— aparecen estallidos de amarillo eléctrico y azul eléctrico que rompen con lo habitual y ofrecen contraste dramático. Estos tonos brillantes bailan sobre la neutralidad, generando tensión estética entre lo cotidiano y lo evolutivo. Además, el azul eléctrico se ha convertido en tono simbólico dentro de la marca, adoptado incluso por referentes del ámbito musical como Aitana.

Esta paleta dialoga con la iconografía deportiva: dorsales de vinilo negros o contrastes intensos combinan con las siluetas veraniegas, reforzando la fusión entre lo funcional y lo expresivo.

Lenguaje formal: tejidos, técnicas y volúmenes

Aunque no se menciona explícitamente cada tejido en las fuentes disponibles, se pueden deducir algunas claves:

• Empleo de telas elásticas, lycras o mezclas con spandex en piezas como tops ajustados o bañadores, para conseguir ese efecto ceñido y adaptable que acompaña el cuerpo.

• Algodones, denim stretch o jean reciclado en prendas vaqueras, adaptados con tratamientos como rotos, arrugas o lavado efecto “used”.

• Tejidos ligeros drapeables (viscosa, modal o blends similares) usados para proporciones fluidas, nudos y pliegues.

• Insumos técnicos reciclados o derivados de excedentes locales como método habitual de abastecimiento.

• Aplicaciones decorativas en vinilo, bordados o parches serigrafiados: especialmente los números dorsales y logotipos que evocan el fútbol.

Estas técnicas —nudos, drapeados, arrugas, rotos, espaldas abiertas— intervienen de modo experimental en la forma, pero están calibradas para conservar usabilidad y coherencia con el ADN urbano de la marca.

Cop4cab4na: el desfile como narrativa

La colección “Cop4cab4na” es un ejercicio de contraste: combina sensualidad con códigos deportivos, y deja ver líneas de género difusas. Encontramos:

• Nudos, drapeados ultrafemeninos que generan volúmenes estratégicos y sofisticados.

• Rotos y arrugas deliberadas, que aportan una estética artesanal y cruda.

• Espaldas al descubierto, faldas muy ajustadas y minishorts con aberturas laterales.

• Referencias futbolísticas insertas en clave de moda: “números de vinilo” en la espalda o logotipos bordados en el pecho, integrados en bañadores o shorts.

• Una apropiación sutil del imaginario del show-girl (vocación de brillo, escenografía) para infiltrar glamour discreto en la calle.

El desfile funciona como un relato visual: es una fiesta de contrastes (calor vs deporte, brillo vs materia cruda, seducción vs funcionalidad). Joan Ribas, además, vinculó el concepto a la idea de “magnetismo de las showgirls”, trasladado a un contexto urbano contemporáneo.

La dimensión ética y sostenible

Más allá de la estética, Dimoni aborda la producción desde principios responsables:

1. Excedentes y upcycling: reutilizar telas no utilizadas y rescatar prendas preexistentes.

2. Patronaje eficiente: minimizar el uso de papel y desperdicios en el diseño de muestras.

3. Producción bajo demanda / pre-order: evitar stocks excesivos, producir justo lo necesario.

4. Economía local: trabajar con proveedores locales, limitar transportes y acortar la huella de carbono.

Este compromiso no se limita a una etiqueta, sino que guía el sistema de diseño y producción. En definitiva, “Cop4cab4na” no solo propone una nueva estética, sino una actitud consciente.

Conclusión

Con “Cop4cab4na”, Dimoni Studio reafirma su propuesta posicional: una marca que dialoga con el streetwear, el glamour y el activismo sostenible. Joan Ribas logra una colección que puede existir en la pasarela pero también sobrevivir en la calle, sin concesiones a la incoherencia. En una industria saturada de propuestas efímeras, su fusión entre estética deportiva, lenguaje sensual y ética de producción le otorga un distintivo poderoso.

fotografía: MBFWM

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